笔墨是花鸟画表达情趣、心意的技巧因素,情趣是审美的依据，笔墨可传情写趣。著名画家杨德才先生善于把自然物象作意象化表述，体现了他对意象笔墨的探索与思考。杨德才先生师法自然，追求人与自然和谐相融的画格，笔墨粗纵放逸，抒写胸襟，畅达自如，毫无造作雕琢之气，每每读来，似痛饮甘露，透彻心肺，回味隽永。

  杨德才 笔名墨海（又紫玉），堂号半竹风，1951年生，北京人。现为中国美术家协会会员，世界华人美术家协会会员理事，世界美术家联谊会会员，中国楹联协会会员，中国当代画家协会理事。5岁起开始涉足书画艺术，曾师从于我国老一辈艺术家佟筠，后得到过我国著名的绘画大师刘继卣、黄胄先生的亲切关怀和指点。他所创作的山水意境引人入胜，花鸟动物呼之欲出，栩栩如生，尤以东北虎见长。他的作品不仅是感情的传达、内心世界的传达，也是人生体验的传达，是物我之间的传达。其曾多次参加国内外书画展并获奖，多次受邀到全国各地举办个人画展，受到业界人士的一致好评，多部作品被收藏；他还热终于社会慈善事业，曾多次参加大型慈善捐助。作品多次发表于《中国书画报道》、《北京晚报》、《画坛信息》等刊物。

杨德才先生5岁起随外祖父涉足书画艺术，曾师承美术名家佟筠先生。16岁置身东北，与亘古大荒湿地为伍，六年困顿的边陲生活，馈赠了他宝贵的创作源泉；黑土地所承载的无垠大气和天籁灵秀，赋予了他日后画艺的雄魄气质和鲜活灵魂。

题材广博是德才绘画的一大优势，凡涉猎的人物、花卉、走兽、山水，均为生活中常见事物，寥寥数笔，呼之欲出，给人以真实、亲切之感。他笔下的对象似曾相识，却皆内得心源。他认为，细研历代绘画，博采众家之长，为己所用并渐次过度到独立的彰显个性，确是值得称道的。他远承青藤、八大，近师吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、刘继卣、黄胄诸名家，在先贤们身上获益匪浅。故尔，凡生活中的“触景生情”，他均可做到不拘一格，信手拈来，一收一放，从容大写，随己驾驭，不塞不迫。

稳实的默写功底，准确的造型技巧，是德才绘画的第二大特点，这得益于生活中的细微观察和勤于动笔，从而打下了深厚的写实功底，并趋避于单纯的实物摹拟。雄威老虎的一啸生风，梅妻鹤子的清高飘逸，乃至人们再熟悉不过的猪仔，都无不妙趣横生，潜叙心曲，具有一定的审美价值。

杨德才最为称道的是他黯熟中国画的虚实相生的妙处，线条刚毅，构图丰满，落笔轻重急迟，深远虚实，淡墨晕染，看似随笔点成，实则胸有成竹，达到了“无意为佳而自佳”的地步。

一直以来,杨先生以其独特的方式形成了凝炼、生动、气韵弥漫的花鸟画文本。先生的作品有一种清新典雅，兴趣酣足、轻松飘逸，作品中所呈现的那种从容不迫的潇洒之气,构成了赋色淡雅、清新畅快、笔墨意足、雅俗共赏的艺术风格。同时，笔墨讲求气韵,布局追求变化，既有清逸淡雅的情趣，又有他独有的精神意气,看似信手挥就，但在构图立意上都有独到之处，耐人寻味,从他构图立意的深思熟虑、笔墨洒脱、创作沉稳和理性的意味，足见画家对形、光、色、线等多元论的运用和深厚的传统功力。

杨德才先生的画直接从自然中观察来的颇多，不仅景象生动、气韵空灵，还有一种来自他内心的深厚的人文修养的意蕴。我们衷心祝愿正值创作盛年的杨德才先生在绘画艺术的道路上且行且远，并取得更大成绩。