创“欢聚一堂体”的一代宗师

墨丁

《印象中国》书画期刊中，除了刊登沈鹏、张海等艺术大师书法作品外，其中有一幅集真草隶篆行为一堂的书法作品特别招人喜爱。时而行，时而篆，结字端庄而不死板，时而草，时而隶，结体灵活而不僵硬，笔如曲铁又盘旋飞舞，圆浑古拙又美妙多姿，笔端脉脉含情，用笔自然流畅，字的布局与章法的安排随心所欲，既不泥于前人成法，又立用笔之新意，作者是殷夫。

殷夫，何许人也？他叫殷福，号上谷墨人，又称桥山墨人，从1998年称为殷夫的。

一九四八年殷夫出生在黄帝故乡的一个贫穷农家，八岁上学，六年级辍学后放羊，农田耕作，参军入伍，工厂做工。不论在那个时期，写字伴随着他立志，勤奋，求索，撑起了生命中的希望。

青年时期，由于爱好和追求，他办起了文学社和书画研究会，文学的启迪，使他树起了崇高和向往的理想，线条的飞舞，使他的理想又插上了腾飞的翅膀。从1984年起他的作品就登上了省书协举办的精英大展，并在中国书协举办的大赛中屡屡获奖。尽管如此，他总认为临摹别人的东西再好也不是自己的，要想使自己的书法立足，必须创出一条属于自己面貌的字体来。为此，在遨游中国书法历史的长河中，他艰难地打进去又艰辛地走出来，吸取了历代名家的精华，遗貌取神，熟练成巧，潇洒自如，不拘一格，自然流畅。曾在国内外获得世界铜奖艺术家和国际金奖艺术家的荣誉称号，在京、津、沪、鲁等地举办了书法大展10余次，为香港回归，澳门回归，纪念《讲话》60周年，毛主席诞辰110周年，迎庆奥运和建国六十周年共完成4个长卷和600多幅作品。

“字无定法”，书法是写字的艺术化，写字要正确，整齐，美观，而书法则是用写字的方法将浓淡协调的墨色，匀称美妙的结构，遒劲生动的笔法，带上书写内容所激发出的思想感情一并溶进有生命力的点化线条中，能唤起人们的艺术情趣，得到心灵的陶冶，受到美德教育，这是书法和书法的作用。而创新必须是在懂得什么是书法的基础上才会有所创新，殷夫的创新是有出处的，他胸有古但不拟古，他的创新常在自然中发现书法的真谛，比如他的“繁散体”是观山坡牧羊绿白相间的美，闪烁群星点点滴滴的美，人头攒动高低不平的美，大小参差错落的美，风拂细柳律动的美溶进创作中，形成了以点结字，形态万千，形散神聚的艺术特色，其作品有了童心，童趣，童艺的艺术效果，使人耳目一新。他的“空心体”是在大雨来临之际，静观雾云翻滚之势悟出的精华，一笔下来黑白分明，体现出墨分五色的艺术效果。他又在借鉴古人的作品上充分发挥和创新，颜真卿的一幅作品，以真为主，偶尔掺和几个行书，并有几笔略带隶意，使作品生龙活虎起来。典型的乱石铺街使他大胆地将真、草、隶、篆、行溶为一堂，美其名曰，叫“欢聚一堂体”。它的出现就有人拍案叫绝，“定能登上大雅之堂而历久不衰。”

细品“欢聚一堂体”的内涵，书法与图形混杂一器，甚至“书画同体而未分”。“圣人作《易》，立象以尽意。意，先天，书之本也，象，后天，书之用也。”清代刘熙载《书概》作品具有商周尚象之意。

其体势飞动，并含雄放，秀逸，骏发以及沉厚，劲键于一体，“画如铁石，字若飞动。”唐张怀瓘《书断》其作品具有秦汉尚势之韵。作品仍有晋人尚韵之美，所谓韵，是指一种若不经意的，非常平和自然而又细腻含蓄之美，不拘于法的自然性。“以无意得之而法藏韵中”的洒脱。而且还有唐人尚法，宋人尚意，元明尚态之遗风。唐人尚法，所谓尚法，是指尚法度讲究用笔，结体的客观规律。“故排兵布阵，方正端严而法胜焉”。宋人尚意，所谓意，明代董其昌云：“宋人书取意，自以其意为书，非能有古意。”宋人作书唯情是尊，张扬个性，遗兴畅怀，不计工拙，“欹侧怒张”的书艺特色。尚态，主要指形质妍美，将安闲之情寄寓在对书法形式美的玩味之上，以求获得愉悦，平静的审美享受。

纵观“欢聚一堂体”似一幅历史人物画卷，读之使人产生三百文人雅士对白之快感，赏心悦目。即使同一书体也总是掺入不同的感情和技巧，就像是一个高超的调酒师，喜怒哀乐，真草隶篆随意调制，总是可以让你喝上不同口味的美酒。“欢聚一堂体”的字和布势与章法安排随心所欲，天真活泼，藏今纳古，不难看出作者的学识，修养，创意的高妙之处。他是创“欢聚一堂体”的一代宗师，他的作品必然为璀璨夺目，闪烁光华的中国书法史上增光添彩而启迪世世代代。